服装形态的反视觉效应

徐媛媛 熊兆飞

（武汉纺织大学 服装学院 研究生 湖北 武汉 430073）

摘要 如今，设计师对于服装造型空间的设计不再满足于三维立体，而是通过一些工艺技术或科学手段使立体空间向四维虚拟空间转变。本文主要研究了可视空间与虚空间的转换在建筑空间设计、工业产品设计以及视觉传达设计中的应用。通过对光影、服装色彩、造型材料的研究与创新运用，使服装的可视空间向虚空间转换，达到服装形态的反视觉效应。

关键词 空间；虚空间；虚与实；立体服装；第四维

1 可视空间与虚空间的定义

空间不是人为的框架，是物质存在的一种客观形式，由长度、宽度、高度表现出来。空间作为第三维度，时间作为第四维度，在三维向四维的转换中，空间和时间是紧密相关的。时间显示了物质运动过程的先后，或者说事物的顺序性；而空间则显示了物质运动的范围，或者说事物的广延性。在不同的相对运动的惯性系里，时间因参照系的不同而不同，沿运动方向的空间距离也不同。在第三维度中的空间能被观者通过感观感受到的被称为可视空间，而在第四维度中随着时间的变化而变换的空间被称为虚空间。

1.1 可视空间的定义

第三维度被称为是可视空间，即由长宽高所构成的能够被人所感受到的所看到的立体空间。“空间概念”作为一种反映空间特有属性的思维形式，是人们在长期的生活实践中，从对空间的许多属性中，抽出特有属性概括而成的。空间这一概念是相对于“实体”来说的，我们一般意义上可以理解为由实体围合的“空”的部分就是空间。所谓造型空间，是从无限的空间中限定出来的，实体不仅占据三维空间，同时也限定出了空间。

可视造型空间就是指以一定的物质材料和手段创造出来的可视的静态的空间形象，是能够被欣赏者直观地感受到的空间艺术想象。

1.2 虚空间的定义

虚空间是相对比较新颖的空间形式的提法，隶属于建筑设计范围中的一个概念，指的是在物体实体空间外的空间部分，是该空间的扩展或延伸，这种空间的扩展或延伸一般是由物体运动造成的，物体的运动轨迹也可能产生空间扩张的范围，以及某种暗示产生的心理空间都属于虚空间的范畴。空间与时间相结合，使空间随着时间的变化而转换、推移，使直观的实在的可视^间变成自由联想中的虚空间。

虚空间的概念在建筑中被广泛运用，如中国园林建筑中的“伪^[1]”山水、门洞、漏窗等。另外，还以其他的艺术形式存在，如绘画和平面设计中的留白，空白的面积给观者以无限的想象。

2 可视空间与虚空间在其他艺术表现形式中的运用

从已有的设计作品来看，当代国内外的设计者也在有意或无意地运用可视空间和虚空间结合的表现手法，即虚实结合的艺术表现手法，诸如以虚为用、虚实相生、虚实转换和故事性等虚实表现手法，无论在环境与建筑设计、工业产品设计还是视觉传达设计中都有体现。

2.1 可视空间与虚空间在建筑中运用

建筑的处理，就是空间处理的艺术。在建筑设计中，“实”是指建筑材料及其色彩、机理等方面；而“虚”代表着一种设计氛围或者通过其他媒介表现出的虚幻的东西，如光源、声响等。'不同的“实”的元素组合可以产生出不同样式的“虚”的效果。

图1

在国内的建筑设计中，最具代表性的应该是中国古代园林的建筑设计。园林中的空间的虚实性常常利用自然或者人工条件来实现，例如，“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，虚实空间的结合，增加了游园的乐趣；又如，“深山藏古寺”，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，中国古典园林之所以富有诗情画意般的艺术境界，其原因还在于空间的曲折变化。在国外的建筑设计中，建筑师们极力运用材料来试图“软化”建筑中的冰冷感，如运用高科技的材料金属、反射玻璃表达出冲突、碰撞、扭曲、斜置、破碎的艺术形式，从而创造出虚幻的意境。其中玻璃幕墙（图1）最具代表性，主要是利用光影和造型来营造虚幻空间。玻璃幕墙可以反射四周景色的色彩及物象来丰富自身，是虚实空间转换的典型。

2.2 可视空间与虚空间在工业产品设计中的运用

工业产品设计在日常生活中除去要求实用外，还要具备一定的趣味性和创意性，而这种把虚实空间的结合来进行设计，既能突出其设计作品的趣味及创意性，还能达到一定视觉冲击效果。比如，一把用线缠绕的椅子（图2），既具有一定的实用效果，其线型的造型构成的虚空间还给欣赏者以视觉冲击力和回味性。诸如此类的设计国内国外比比皆是。

图2

2.3 可视空间与虚空间在视觉传达设计中的运用

国内的一些视觉设计师利用已有的三维立体物体，运用光源角度的不同，形成不一样的虚空间。如图3所示，中间所造物体在无光源的情况下，是一种单调独立的状态，当有光源照射的时候，又会分为两个不同的视角，呈现出两种不同的虚空间的状态。通过可视空间与虚空间的转换，不仅可以增加作品的多个视角点，而且使作品更加富有趣味性。

图3

国外视觉传达应用情况：苹果公司在去年向媒体发出的一张邀请函上（图4），将“12”这一数字投射的阴影描绘成为了一个巨大的数字“5”。这种虚实的设计不仅给观者带来了一定的视觉冲击力，而且还使观者对于这一设计产生了无数的联想。

图4

3 服装可视空间与虚空间的转换

在服装设计中，服装虚空间其实要比服装可视空间更切合人的审美心理需求。一般来说，截止到服装发展的现阶段，大多数服装都是注重面料、结构、机理等较为单调的设计，缺少了几分趣味性。在这种情况下，设计师对于服装设计做出了新的创新，开始频繁地以建筑空间为原本来进行服装空间的转换：由平面到立体，由三维的可视空间到四维的虚幻空间，由视觉的局限到思维的开放。这种转换开发了服装设计创新的新领域。

3.1 服装可视空间与虚空闻的转换媒介

巴黎时装设计师Pierre Balamin曾经说过“衣服是一种流动的建筑”，所以对于服装可视空间与虚空间的转换的媒介的研究可以从建筑空间的转换设计中总结，在这里概括为三种，分别是：光影效应、色彩效应、造型材料。

在空间设计中，光影是一个重要的设计元素。当光源不存在时，服装会呈现出原本的立体空间；当光源存在时，服装会根据光源的位置以及时间的推移呈现出多个隐藏的空间。这些都是光影对服装的表现效应，而色彩往往通过明暗、冷暖、色相之间的对比来达到吸引人的视觉中心点的目的，通过色彩的色相明暗冷暖的差异性，增强服装的视觉冲击。同时，在光的影响下，色彩的边缘随着光晕散开，使得虚空间的气氛越发明显。最后，根据服装造型的不同需要，造型的材料在材质上也有所不同。例如，18世纪的西方，为了达到服装外形空间上的视觉效果，以铜质或铁质制作胸衣^[2]，穿起来更以人体上半部形成“V”造型。又如，中国古代服装中，有的为了营造飘逸的效果，所用的服装材料就是很轻盈的纱；有的为了营造华丽庄严的气氛，用厚重的锦缎来作为服装设计的材料。

3.2 服装可视空间与虚空间的转换效应

人对一件设计作品的主观感受中，约87%的信息靠视觉来获得。服装的虚实空间的转换的视觉效果主要靠外界光源来呈现，光能够强化视觉中心。而服装造型、服装材质、服装色彩以及外界光源又会直接影响到人的生理心理反应与主观感受，激发出一种情绪。以Iris van Herpen的奇幻王国女装系列为例，如图5（a）所示的最深海底的不明海洋生物般的蓬蓬裙，给人的是神秘幽深的心理感受；如图5（b）所示，让四溅水花凝固定格的服装，给人和平清净的心理感受；如图5（c）所示的形似蝴蝶造型的裙子，给人灵动跳跃的心理感受。

图5

4 服装可视空间与虚空间转换的意义及应用

随着现代社会的发展，人们对于服装的要求不仅仅局限于其功能性，开始追求在服装中注入艺术元素。这种追求给时尚界带来了激烈的竞争，设计师为了做出历任叹为观止的时装艺术而进行不断地探索创新，越来越复杂的外空间造型，甚至于有些运用模仿大量建筑结构制造一件时装已经成为时装界的一种设计潮流，而关于服装中可视空间与虚空间的转换也成为设计师用来创新探索的道路之一。

4.1 可视空间与虚空间转换的意义

4.1.1 对于服装材料的意义

中国的服装文化发展到现在，其过程是继承性与连续性远大于变异性与创新性，中国的服装受其内涵的影响，通常以天然材料为服装的面料，如丝、毛、棉、麻。西方服装虽然一直都存在创新性，但很多时候设计还是仅仅局限在服装传统面料上。服装可视空间与虚空间的转换对于服装面料有新的要求，可以刺激服装的面料改造或是服装异料的运用。

4.1.2 对于服装造型的意义

自从世界上有了服装，人们就开始研究服装与人体的设计关系以及造型关系。造型从公元4世纪以前的平面式时期到公元6世纪的半立体化时期，到公元13～14世纪的立体式时期，再到公元18世纪的立体式的完善时期，服装的造型从二维平面完成了到三维立体的转化。但在如今竞争激烈的时尚圈，服装造型仅仅局限在对三维立体外空间进行设计是不够的。对于服装第四维空间的研究以及可视空间与虚空间的转换研究，在服装造型的发展上有很大的利用空间。

4.2 服装可视空间与虚空间转换的应用

在服装设计中，可视空间是相对于服装外轮廓而言的，虚空间是要通过光影或色彩对服装材料和造型的作用来呈现。运用半透明或反光的服装材料进行编织或者堆积或者镂空，达到一定的造型效果，通过色彩或者光影的渲染，使清晰的外轮廓在光影下虚化，吞噬掉的影子和光形成虚空间，与实空间相结合，并随着光源的变化，相互转化，形成一种虚幻的反视觉效果。

5 结语

总的来说，可视空间与虚空间在服装艺术设计中是一个全新的视角，对于怎样把握好这个视角，欲呈现什么样的表达效果，还要对这个领域做更深的研究。要想处理好可视空间与虚空间的关系，只有在看不到的虚空间中做文章，运用可视空间中的资源，结合光影、色彩、造型来丰富虚空间中的内容，达到三维空间向四维空间的转换效果，使服装造型空间设计变得内容丰富，意蕴深远。笔者在这方面的研究颇有心得，通过对一些建筑与光影互动时的形态的观察，发现光影对于建筑有一种吞噬的效果，立体的建筑与光影的结合达到了一种虚拟的四维空间效果，如2008年北京奥运会的场馆——鸟巢（图6），它的设计结构纵横交错，加之光影的效果，使鸟巢的空间结构看起来更加的虚幻。笔者通过对鸟巢的结构特征的研究，总结出可视空间与虚空间的转换在服装设计中的表现方法。

图6

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[1] “伪”即仿造之意，“伪”山水是指中国传统园林中山水的创造多以自然为出处，仿造自然界的风景，在有限的空间内，创造出无限生境。

[2] 前部中央插入带状鲸骨或木片、金属片，把鲸须事先按体型曲线弯好，嵌入衣身，在胸衣上沿，也横着嵌入一条弯好形的鲸须，背后的鲸须似乎是直线的，强迫性地压迫肩胛骨，使背显得很平。