
会员
艺术理论与艺术史学刊(第七辑)
更新时间:2022-11-18 15:13:51 最新章节:《艺术理论与艺术史学刊》稿约及注释体例
书籍简介
《艺术理论与艺术史学刊(第七辑)》所设专栏,一方面继续对之前关注的重要艺术史论议题展开讨论,并力图有所深化;另一方面则立足于一个相对开放的跨学科视域,努力追踪当前人文社会科学领域的新动向、新问题和新方法,希望藉此为艺术学科的当代发展提供更具理论潜能的思想火花。《艺术理论与艺术史学刊(第七辑)》“艺术理论:学科与知识谱系”专题共刊发8篇论文,其中周宪的《再论艺术学理论学科的文献建设》从不同角度对艺术学理论的疆域及其相关学科进行了颇具启示性的说明。本期还以“艺术心理学:学科与方法”为题,精选编辑了一组专题稿件。该专题由实验美学和艺术心理学领域的知名学者、加拿大多伦多大学心理学系教授杰拉尔德·C.库布奇克(GeraldC.Cupchik)作为主持人,共组织编选了四篇高质量的研究论文。库布奇克教授还以“建造一座中国美学与西方心理学美学的桥梁”为题,专门撰写了一篇极具学科与理论启示意义的导言。所选论文不仅从多个维度对艺术心理学的学科历史、研究范式等问题进行了深入探讨,而且均以其开阔而丰富的文献运用,为我们展示了该研究领域重要文献的基本面貌。因此,与前一专题相呼应,本组论文同样可以在文献层面给予我们有益的启迪。其他栏目收集了多篇文献论著,对艺术心理学、艺术史论等进行了极具思辨色彩的精彩阐述,启发良多。
品牌:中国社会科学出版社
上架时间:2021-08-01 00:00:00
出版社:中国社会科学出版社
本书数字版权由中国社会科学出版社提供,并由其授权上海阅文信息技术有限公司制作发行
最新章节
周宪主编
最新上架
- 会员本书在前人关于小说影像化研究的基础上,引入了国内外视觉文化理论的研究成果,首次以视觉文化的历史发展形态为考察背景,对中国小说的影像化叙事展开了跨越古今的整体研究。在传承与变异的交错中,试图进一步发掘出传统视觉文化中的“影像”观对本土视觉文化理论及影像化叙事理论的建构与小说创作叙事样式中国化的意义与价值,从而为研究者探讨当前小说影像化热潮提供更为广阔的视野以及更深、更全面的学理思考。艺术24.4万字
- 会员本书坚持从社会结构、社会制度、文化规范、意识形态以及民族心理结构等宏观视角探讨先秦乐教文献的生成规律,同时从微观层面来研究儒家士人的社会行为、文化人格甚至是个人职事对儒家乐教文献生成的影响。在此基础上,将文献生成史与乐教思想发展史紧密结合起来,并从文献生成的角度去探讨中国先秦时代儒家乐教思想的形成与发展,深入考察儒家乐教的道德指向、审美关怀和伦理精神等,打破了传统文字文献的“静态”研究范式,呈现为艺术25.5万字
- 会员随着智能互联网的快速普及,信息已然处于第七次技术革命中,爆炸式的信息增长以及5G网络所带来的传播便捷为信息传播提供了广泛的应用空间。信息可视化设计已经不再作为支撑设计作品的技法,而是成为设计作品的核心特色。本书首先从历史中总结归纳概念,通过七章内容系统介绍信息可视化设计的基本理论知识。其次从信息整理与整顿法则,以及象形图与图解的设计制作中,拆分信息可视化设计的教学内容,便于读者消化与参考。最后,在艺术6.7万字
- 会员本书是专门为设计初学者和爱好者打造的设计入门教程,共包含3个部分。第一部分介绍了从无到有的设计构思,其中第1章通过3个典型案例的对比和解析,讲解设计前的信息分析方法;第2章介绍了好设计的6个创作步骤。第二部分为第3章到第8章,介绍了开阔思路和提升作品表现力的6种常用设计工具及使用方法,分别是“跷跷板”“对焦器”“变形器”“灯泡”“翻译蛋”“放大镜”。第三部分为第9章到第12章,解析了文字的基础知识艺术0字
- 会员本书从十个艺术史、美学史上一直聚讼纷纭的问题入手,分析了这些问题相关的艺术理论、美学理论的深层问题。从纹样与图腾,到文献悬案,从再现与表现,到物我关系,涉及到古今中外的诸多内容,以及艺术理论、哲学、文学、人类学等诸多学科。艺术6万字
- 会员艺术创造方法是艺术存在的基本前提,是一切艺术理论的基础。本书以艺术创造的“模仿”与“虚拟”为基点,在技术现象学和跨文化研究的理论视野下,梳理原始仪式艺术的“模仿”与“虚拟”及其艺术创造系统;考察东、西方艺术对“模仿”与“虚拟”的差异性选择所形成的审美偏好;探究技术变革对艺术类型演变的推动作用,以及各类艺术中的“模仿”与“虚拟”;反思数字技术的“模仿”与“虚拟”对艺术活动以及当代美学的重构,以期深化艺术19.9万字